Lars Bo El danés de París

Exposición Lars Bo

Cierta emoción me acompaña en la exposición dedicada a Lars Bo; en efecto, ¡no todos los días se tiene ocasión de visitar una exposición de un artista del que se poseen algunas obras! Y sí, eso cambia un poco la percepción: un sentimiento de cercanía y de intimidad acompaña la visita.
Tanto más cuanto que no fue la historia del arte la que me lo hizo descubrir, sino mis propias búsquedas.

Para su biografía, he aquí el enlace de la galería Champetier, gracias a la cual lo descubrí. Biografía de Lars Bo

Y el folleto de la exposición de febrero de 2026
Folleto Lars Bo — Expo 2025

Si se quiere ser breve y espectacular, podría escribirse que su participación en la resistencia danesa lo liga a la historia y que Jacques Villon, que lo anima a proseguir por su camino, lo vincula a la historia del arte.
¿Qué artista no soñaría hoy con poder alegar un combate a tiros contra los nazis en lugar de una firma al pie de una valiente petición, y con ser armado caballero por el hermano de Marcel Duchamp antes que por un oscuro secretario general de un FRAC?

La exposición está organizada en dos partes: de un lado las obras, El grabador y los sortilegios; del otro, La fábrica del grabado, con las planchas, herramientas, pruebas y artefactos del grabado.

El paso de una a otra permite acercarse al proceso de creación, al menos desde el punto de vista técnico. La relación profunda con la materia —tinta, papel, cobre—, íntima y repetida a lo largo de las pruebas, está bien reflejada. Se adivinan los dibujos en sus formas brutas, y sus formas acabadas aparecen en la parte dedicada a las obras.
La acumulación de planchas de cobre y sus tamaños datan por sí solos la época de práctica del artista e incluso parecen anacrónicos a la vista del precio actual del cobre.
¡Lo mismo para el zinc!
La decisión de presentar ciertos grabados en versiones ampliadas resulta un poco extraña, puesto que se pierde la especificidad del grabado. Tanto más cuanto que hay algunos formatos medianos... ¿Una búsqueda de lo espectacular?

Sin embargo, el universo gráfico es de por sí suficientemente espectacular
Las ilustraciones ponen en escena figuras humanas y animales, ora quimeras, ora naturalistas, en paisajes oníricos donde no dejan de colarse carretas voladoras, galeras nupciales...
El trazo es ligero, pero siempre sazonado de tensión e incluso de erotismo. El pretexto de las ilustraciones hay que buscarlo en la literatura europea: Kafka, Gógol, Andersen.
Se trasluce una gran frescura; ¿no será porque estos grabados respiran todavía una psique plenamente europea?
El universo mental estadounidense y japonés aún no había colonizado, cosas de la época, estas ilustraciones, datadas pero exentas de los clasicismos del manga, kawaii o de los superhéroes Marvel y compañía que hoy moldean nuestras maneras de ver.
Temía que los precios de los grabados hubieran subido mucho tras esta puesta en valor, pero los precios se han mantenido notablemente estables.
¡Aviso a los aficionados!